Рубрика: moda

Одежда Lakbi ориентирована на создание образа современной, стильной женщины. Новая коллекция отличается выбором разнообразных фактур и богатых оттенков: мерцание изумрудного и фиолетового атласного шелка, игра огненно-красных и терракотовых оттенков, нежный мохер, невесомый шифон, дерзкий анималистический принт и блеск лаковой кожи.

Общий стиль коллекции является квинтэссенцией спортшика и элегантной уютной женственности. Коллекция включает в себя около 40 моделей повседневной, деловой, вечерней и верхней женской одежды и дополнена одеждой для спорта и отдыха. Все модели коллекции легко комбинируются друг с другом.

В этот раз команда дизайнеров Lakbi черпала вдохновение в коллекциях 70-х и 80-х годов. Из мужской одежды марка представила костюм с шортами и функциональный стеганый жилет, который будет очень полезен в нашем климате. Коллекция была насыщена интересной верхней одеждой: плащи с прямым и приталенным силуэтами, куртки-бомберы, вписанные в городской костюм. Дань 90-м и уличной моде – черные панамки, которые теперь отлично выглядят с хорошими деловыми костюмами и городским гардеробом в принципе.

https://youtu.be/yCdJE5QtGaA

H.A.R.D. – это коллективный проект студентов школы НИУ ВШЭ, своеобразная творческая лаборатория, где коллективный разум придумываю коллекцию, погружающая публику в новое измерение. Коллекция, представленная на подиуме, называется Out in space и частично исполняет мечту чокнутого доктора из фильма «Назад в будущее» Эммета Брауна, который хотел увидеть прогресс, в том числе и в одежде. Дизайнерам запали в души кроссовки, застегивающиеся сами собой и бомбер, подстраивающийся под размер своего обладателя. Они разработали целый ассортимент одежды на разные случаи жизни, которые могут случиться на другой планете.

Показ открыл светоотражающий пуховик в паре с белыми капроновыми колготками, что воскрешает задумки французского модельера Андре Куррежа, который в 60-х годах увлекся эстетикой космической одиссеи. Для каждого слоя населения, профессии и хобби были создана специальная униформа в футуристическом стиле. Для любительниц вечеринок мини-платье, заимствованное из сценических образов Грейс Джонс. Неисправимые сони сшили себе костюм из диванной подушки и дополнили его сумкой-полумесяцем. Блогерам тоже был уготован свой дресс-код – это дутая куртка с мраморным орнаментом и высокие ботфорты ледникового оттенка, а также монохромный образ в цвете жевательной резинки. Специально для людей, заинтересованных модой, ассортимент был расширен шубой, отделанной квадратами со свободными ячейками для лайков.

https://youtu.be/fWhNElto3dY

Поскольку обслуживающим персоналом в космосе являются космонавты, дизайнерами были предложены вариативные скафандры в стиле casual.
В финале дизайнеры сделали пророчество и намекнули, что в космическом будущем брюки уступят место велосипедкам в сочетании с маскулинными жакетом, сверкающим тысячами пикселей, а квадратные очки с увеличенным дужками будут защищать нас от звездной пыли.

Кришма Саббарвал – дизайнер, которая своим внешним видом красноречиво заявила, что её коллекцию будет отличать максимальное сумасбродство и яркость. Хотя весь этот показательный декор – всего лишь маска, которую девушка надела ещё в детстве, когда столкнулась с проявлением расизма в начальной школе. Ее одежда отражает социальные, политические и экономические проблемы, распространившиеся по всему миру.

Первые выходы – это неоновые костюмы из денима и ткани стрейч в стиле бэби-долл, обращающие на себя внимание за счет принта. Выбор расцветки не случаен, дизайнер использует переработанные материалы, которые ей приносят знакомые и друзья. Таким образом, использованные ткани получают право на вторую жизнь.
На протяжении всех выходов в качестве базового рисунка солировала клетка, будто нарисованная детскими фломастерами. Она распространяла свое влияние на платья-камисоли, лонгсливы и домашние штаны из велюра.

https://youtu.be/YDjsuvM3yO0

Аксессуары сыграли самую оригинальную партию: мишура на сережках и бюстгальтер вместо сумки. Проект GLOBAL TALENTS реализован Национальной палатой моды при участии Общественной палаты Московской области и стартовал в январе 2019 года. GLOBAL TALENTS проходит при поддержке glo.

Почему порой так сложно получить тот же эффект, что и на фотографии в модном журнале? Вроде бы та же блузка, те же принты, даже причёска и макияж совпадают, а впечатление от образа совершенно иное. Всё дело в деталях, то есть — в ювелирных украшениях. Без них создать стильный, целостный и гармоничный образ невозможно даже с помощью платья из последней коллекции luxury-бренда. Главное, как отмечают эксперты Московского ювелирного завода, помнить о трех простых правилах, которые не дадут ошибиться в подборе цепочек, колец и браслетов.

Правило первое: начинаем с базы
В ювелирном гардеробе любой женщины должна быть своя универсальная основа – базовые украшения. Как правило, такими являются изделия из драгоценных металлов без камней или с бесцветными прозрачными камнями. Беспроигрышный вариант — элегантные и изящные колье, серьги и браслеты. Они не только завершат образ, но и придадут ему лоск, даже если на вас джинсы и простая белая рубашка. Именно такие модели можно подобрать в коллекциях Brilliance, Grace и Solo 1920 Московского ювелирного завода. Во всех украшениях используются прозрачные и невероятно играющие огранённые алмазы – нестареющая классика, которая будет уместна в любой ситуации. Подобные ювелирные изделия легко сочетать между собой и использовать для создания как вечерних, так и повседневных образов.

https://youtu.be/FhB-d8ox8-4

Правило второе: подчёркиваем индивидуальность
Базовые ювелирные украшения должны максимально соответствовать вашему ведущему стилю в одежде и образу жизни, так они подчеркнут вашу индивидуальность. Идеальный вариант – когда украшения не просто подходят именно вам, но и находятся в гармонии с другими интересными деталями образа: яркие аксессуары, принт и даже крой могут подчеркнуть или скрыть достоинства вашего колье или браслета. Например, лаконичная подвеска на длинной цепочке лучше всего будет выглядеть с глубоким вырезом.
Когда основа ювелирного гардероба уже есть, стоит подумать и о более ярких необычных украшениях, которые будут привлекать внимание и помогут расставить акценты. Начать можно с изящных подвесок оригинальной формы. Главное — придерживаться единого стиля, чтобы украшения не спорили друг с другом.
Так, если ваши базовые украшения – это Solo 1920, ярким акцентом могут стать изделия из коллекции «Флирт» Московского ювелирного завода. Центральный камень в этих украшениях находится в беспрерывном движении, словно танцуя — он своей бесконечной игрой завораживает и приковывает взгляды.

https://youtu.be/MPErDPVBHCo

Для тех, кто уверен в себе и готов к по-настоящему ярким акцентам, подойдут роскошные украшения из коллекции Royal. Превосходный дизайн, долгая и кропотливая ручная работа мастеров превратили эти ювелирные украшения в настоящие произведения искусства! Крупные камни с характером – небесные сапфиры, сочные изумруды, алые рубины и нежные танзаниты раскрывают всю свою красоту и умело подчеркивают вашу индивидуальность.

Правило третье: помните об уместности
Любое украшение должно подходить не только к вашему образу, но и к событию, на которое вы планируете в нем отправиться. Так, комплект из ожерелья, браслета и серег, который можно составить из изделий коллекции Solo 1920, — очень элегантная комбинация, и требует такого же обрамления. Это прекрасный вариант для вечерних выходов или торжественных мероприятий. Роскошь атласа идеально сочетается с утонченностью такого классического набора.

https://youtu.be/kZyVDJqD-44

Однако носить комплект целиком в повседневной жизни сегодня не принято, поэтому лучше всего остановиться на ожерелье с браслетом, браслете с сережками или кольце с ожерельем – это добавит вашему ежедневному образу нотку французской небрежности.
Для casual-образов, которые хороши в выходной день и для непринужденных встреч с друзьями, идеально подойдет лаконичная подвеска с бриллиантом, как в коллекции «Флирт».

Подберите под нее верх с V-образным вырезом, чтобы подчеркнуть линию украшения, добавьте сюда актуальную шелковую юбку с анималистичным принтом и грубые ботинки — получится смелый, но очень элегантный образ для посиделок с подругами или романтического вечера.
Без ювелирных украшений любой образ современной женщины будет неполным. Они могут быть яркими или абсолютно нейтральными, акцентными или неброскими, главное – они должны быть.

https://youtu.be/aAelj-GmkuM

Справка о компании
Московский ювелирный завод основан в 1920 году и входит в группу компаний, которая осуществляет полный цикл операций – от переработки сырья до реализации готовой продукции, а также имеет собственную розничную сеть. За время существования высококвалифицированными специалистами МЮЗ накоплен огромный опыт в создании ювелирных украшений, который передаётся молодому поколению для сохранения традиций и уникального стиля с использованием современных технологий. Сеть магазинов МЮЗ насчитывает более 300 магазинов, которые представлены в Москве, Санкт-Петербурге, Ростове-на-Дону, Нижнем Новгороде, Самаре, Воронеже, Саратове, Екатеринбурге, Перми, Новосибирске, Тюмени, Казани, Уфе, Краснодаре, Ставрополе, Владимире, Нальчике, Ульяновске и других городах Российской Федерации.

https://youtu.be/SzAPKJXryOg

https://youtu.be/tz5UmXRJyeM

RABBITHOLE – современный концептуальный российский бренд трикотажной одежды, создающий лимитированные коллекции для тех, кто видит мир по-своему и хочет добавить яркости в повседневность.

В образах RABBITHOLE мода соединяется с современным искусством и социально значимыми идеями, а веселая провокация и харизма становятся главными средствами выразительности, которые берут на вооружение герои бренда – отважные кролики, а также героиня креативных спецпроектов RABBITHOLE – крольчиха по имени Диана.

В лучших традициях мануфактур, работающих с трикотажем, молодой российский бренд RABBITHOLE – это семейное дело, основанное двумя единомышленницами Екатериной Царевой и Кариной Евтешиной. В один момент девушки решили попробовать поработать вместе. Карина предложила сделать несколько футболок с принтами Катиных картин. Интерес к работе с принтами послужил импульсом к созданию бренда. Постепенно фокус сместился на вязаные вещи, потому что именно эта форма позволяет создавать эксклюзивную продукцию буквально с нуля. Так в 2016 году появился RABBITHOLE.

https://youtu.be/pWCaiK9ll1E

Показ новой коллекции начался с выхода маскота – крольчихи с надписью Wonder Woman на груди. Модели выходили на подиум и кружились в трикотажных костюмах. Еще больше сюрреализма создавали цвета коллекции – кричащий розовый и зеленый неон. Вещи в принципе можно носить не только на вечеринку, где нужно быть замеченным. Модели представили удобные свитеры, кардиганы, а также брючные и юбочные костюмы с узорами в стиле 80-х.

Платформа Пакет

‘Дэни’ Подлинная Теленка Волосы Сандалии

A.SAIN отошел от стереотипов, что мальчики должны носить голубой, а девочки – розовый, и показал новый взгляд на красивую детскую одежду. Герои показа – юные интеллектуалы (носят клатчи в виде книг) и хулиганы (массивные черные ботинки с красными шнурками). Они в курсе последних трендов, поскольку в одежде часто встречается прием деконструкции и комбинации разных материалов. Дизайнер использует лишь один рисунок в коллекции – это черно-красная клетка. Да, это не цветочки и бабочки, потому что детей нужно воспринимать всерьез.

Второй бренд – творение 15-летней девушки Самили Баянас. Она воплощает девчачьи фантазии на тему стритвира. Тут много черных технологичных тканей, синего денима, развевающихся лент, конечно же, с запоминающимся логотипом HIMBA. Дизайнер не стала делать очередную подборку свитшотов с локальными мемами, а попробовала экспериментировать с кроем. Так получилось платье со вшитым рюкзаком, трехслойные юбки, туники с перекрещенными на груди лентами. Чтобы усилить общее бунтарское настроение коллекции, модели надели телесные рукава с татуировками.

Показ BIRDY KIDS также оказался интересным. Дизайнер Бота Бердибаева показала нескучные вечерние комплекты для девочек. Вместо привычных кукольных образов на подиум вышли платья достойные внимания искушенных взрослых. Дизайнер сделала акцент на плечах и глубокий, но мягкий вырез на спинке. Принцессы BIRDY KIDS носят ассиметричные платья с разновеликим подолом и выходят за пределы монохромных образов – одна из моделей показала пудрово-розовое платье с нежными всполохами бирюзы.

https://youtu.be/xHUyCawezHA

Показы коллекций дизайнеров из России, Казахстана. Global Talents при поддержке glo открыл новые таланты (KRISHMA SABBARWAL — Великобритания, IVETA VECMANE — Латвия). Выступления Паша Руденко («Песни на ТНТ»), AnDy Darling («Песни на ТНТ»), DJ Alexander Nuzhdin (Umaker). POP-UP SHOP – временный дизайнерский универмаг и лекторий. Рекордная по количеству звезд на подиуме коллекция, созданная по эскизам детей. Коллаборация CHAPURIN&glo. Все это третий день Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Показ Alena Akhmadullina прошел в Музее Москвы.

Третий день на нижнем этаже «Манежа» работает модный универмаг и лекторий POP-UP SHOP. Темы сегодняшнего дня: CRM и Client Experience от директора по обучению и развитию бренда Tiffany&Co Анны Пахомовой, лекции «Бренды дизайнера и их правовая основа» и «Налогообложение в сфере дизайна одежды и договорное регулирование труда работников в организации» от специалистов по правовому регулированию в модном бизнесе Елены Гринь и Анастасии Дорофеевой. Выступления иностранных спикеров: Rokaiya Ahmed Purna (Бангладеш, участник проекта GLOBAL TALENTS) – об успешной постановке fashion-шоу и Jessica Michault (Senior Vice President, Industry Relations. Launchmetrics) – об использовании инфлюэнсер-маркетинга в соцсетях модного бренда. Трендсеттер Mary Kay Лала Талышханова провела мастер-класс о макияже со стрелками.

В новой коллекции Александра Арутюнова шествует космическая героиня, демонстрируя все свои соблазнительные части тела, не боясь быть открытой и сексуальной. Дизайнер решил добавить в новой осенне-зимней коллекции космического шарма, металлизированных цветов, геометрических костюмов и огромных шляп.

Будущее не только наступило, но и стерло границы между космическим и земным. Поэтому, если в вашем гардеробе еще нет одежды с принтом в виде ракеты или объемных золотых аксессуаров, пришло время это исправить. Дизайнер экспериментирует с галактическими принтами, формами и тканями, но делает это с умом — например, брюки-ботинки из металлической ткани станут must have в новом сезоне.

Дизайнер обратил внимание не столько в сторону космоса, сколько в сторону взаимодействия человеческого тела и прогресса, создавая коллекцию на грани науки и фантастики. Подхватил волну интереса к другим мирам, занялся поиском новых форм и материалов, стал размышлять об одежде будущего благодаря павильону «Космос» на ВДНХ, который повлиял на его воображение после своей реконструкции.

https://youtu.be/WJDJpqYtaLM

Объединяющие элементы коллекции — обилие кожи, золотых объемных аксессуаров, твида и обуви в стиле 80-х. Благодаря коллекции бренда Alexander Arutyunov у современного зрителя появится возможность заглянуть в гардероб смелых и современных женщин.