Год: 2022

• Мама Грейс — Маргарет Келли, в девичестве Майер, была не только известной манекенщицей, но и… первой женщиной-преподавателем физкультуры в Пенсильванском университете. В доме Келли спорт почти превратился в религию: отец семейства Келли, Джон Брендан «Джек» Келли-старший, в 1920 стал олимпийским чемпионом по академической гребле, он и тренировал всех четверых детей, «белой вороной» была одна Грейс, которая обожала читать и играть с куклами.

Джек был весьма суровым и требовательным отцом. Грейс изо всех сил пыталась сделать что-то, что ему понравится, но безуспешно. Легенда гласит, что его не порадовал даже тот факт, что его дочери вручили награду американской киноакадемии.

• Грейс Келли то и дело твердила своим детям, чтобы они не забывали о том, что их дедушка когда-то был простым каменщиком, а прабабушка — прачкой. Однако Джон Келли был весьма амбициозен, он основал собственную фирму «Келли. Кирпичные работы» и начал делать деньги. Так что будущая княгиня Монако росла отнюдь не в самой бедной семье. Прямо скажем, трехэтажный особняк Келли на Генри-Авеню в Филадельфии был роскошным. На вопрос, сколько зарабатывает ее отец, Грейс лукаво отвечала: «Ах, я правда не знаю, миллионер ли он». Финансовые эксперты были осведомлены несколько лучше, они и оценивали размер состояния Джона Брендана Келли в 16–20 миллионов долларов.

• Родители мечтали о том, что их дочь поступит в Беннингтонский женский колледж, но, увы, этим мечтам не суждено было сбыться, и все из-за математики. Уровень знаний Грейс по этому предмету оказался слишком низок, так что девушку не приняли в это учебное заведение. Счастливая Грейс тут же поступила в Американскую академию драматических искусств, несмотря на то что ее голос звучал не совсем обычно, она говорила «в нос».

• В свободное от занятий время она подрабатывала, чтобы оплатить обучение, манекенщицей и фотомоделью. Вскоре случилось невероятное: фотографы, которых обычно осаждают модели, сами стали подкарауливать Грейс, чтобы предложить ей очередной контракт (ей платили 25 долларов в час). Начинающая модель рекламировала ювелирные украшения, меха, вечерние платья и спортивную одежду. Грейс стала появляться на обложках дорогих журналов. Париж, Лондон, Бермудские Острова, Французская Ривьера — она была одной из тех счастливиц, которым рекламодатели оплачивали натурные съемки.

• Грейс была не только красавицей, но и весьма удачливой особой. Судите сами: на пробы для главной женской роли в фильме «Такси» кастинг-агенты привели ее буквально с улицы — девушка бежала на занятия в актерскую школу. Вид у Грейс был еще тот: никакой парадной укладки, никакого макияжа, поношенная юбка, рубашка с закатанными рукавами, старенькие теннисные туфли…

  «Все остальные актрисы выглядели просто чудесно! Настолько, что мой агент уже хотел отправить меня домой», — рассказывала потом Келли. Агента остановил режиссер фильма, довольный, что наконец-то видит перед собой девушку, которую нельзя назвать миленькой. Однако у продюсера фильма было другое мнение, так что роль в итоге отдали юной исполнительнице из Великобритании. Пробы Грейс остались пылиться на полке… Однако именно их нашел Стэнли Крамер, когда искал партнершу Гэри Куперу для фильма «Ровно в полдень». Увиденное настолько впечатлило продюсера, что он тут же пригласил Келли сниматься в истории о Диком Западе. Правда, говорят также, что, увидев себя на экране в этой роли, Грейс пришла в ужас и снова отправилась учиться актерскому мастерству, но это уже совсем другая история…

• Эти же, казалось бы, бесполезные пробы, помогли затем актрисе еще раз. Джон Форд никак не мог найти достойную партнершу для Кларка Гейбла и Авы Гарднер в «Могамбо». Но как только режиссер увидел кадры с Грейс, история повторилась: девушке снова дали роль. Кинокомпания MGM заключила с Келли контракт на 7 лет, 3 фильма в год. В нем также обговаривалось еженедельное (не слишком высокое) жалование в размере 750 долларов и… запрет на все иные съемки. Так что Альфреду Хичкоку, одной из любимых блондинок которого и была Грейс, приходилось выкупать ее у MGM, чтобы она могла сниматься в его фильмах.

• Грейс Келли была красавицей, и поклонников у нее было множество, включая шаха Ирана Пехлеви. На съемках того же «Могамбо» в далекой от Туманного Альбиона африканской саванне произошел весьма забавный эпизод с Кларком Гейблом, которого традиционно вносят в список любовных побед Келли. Хозяйственная Грейс подарила Кларку… собственноручно связанные красные носки. Через несколько дней актер получил телеграмму от одного из лондонских журналистов: «Англию переполняют слухи о вашей романтической связи с Грейс Келли. Прошу срочно подтвердить или опровергнуть информацию». Гейбл показал телеграмму Грейс: «Это был самый большой комплимент, какой мне только делали! В конце концов, я тебе в отцы гожусь!»

  Между тем существует и другая версия этой истории, согласно которой в отношения Кларка и Грейс пришлось вмешаться маме актрисы, которая спешно прилетела, чтобы приструнить дочь.

• Грейс стала знаменитой, в буквальном смысле слова, за одну ночь. Ночь вручения «Оскара» в 1955 году. Впервые за всю историю кинопремии с 1928 года церемонию показали по телевидению, превратив ее в суперспектакль ценою в полмиллиона долларов. Не менее 50 миллионов американцев смотрели это шоу. Ни у кого не было сомнений: золотую статуэтку за лучшую женскую роль получит Джуди Гарлэнд, сыгравшая Вики Лестер в фильме «Звезда родилась». Именно ее и показывали все операторы во время объявления результатов, но тут случилось то, чего никто не ожидал. Награда досталась Грейс Келли за роль в ленте «Деревенская девушка» (Грейс получила на 6 голосов больше Вики). Удивительно ли, что именно ее пригласили возглавить американскую делегацию, отправлявшуюся на фестиваль в Каннах?

• «Чайную розу на длинном стебле из Филадельфии» — именно так окрестила Келли пресса — любили далеко не все. «Она простая, как яблочный пирог», — отозвался о Грейс как-то один из авторов журнала Photoplay, которому также не нравились ее манеры, «как у леди, которая ровно в пять пьет чай», акцент — «слишком старательный» и привычка «смотреть на всех сверху вниз». Грейс Келли часто сравнивали с Гретой Гарбо, их обеих ненавидели газетчики за желание вести по-настоящему частную личную жизнь.

• Фотограф журнала «Пари матч» Пьер Галант неожиданно для себя выступил в амплуа главной свахи нашей страны Розы Сябитовой, или даже скорее Петра Листермана, хотя им двигали исключительно профессиональные мотивы. Чтобы отойти от традиционного концепта обложки, посвященной кинофестивалю, он организовал фотосессию, для которой должны были позировать князь Монако и оскароносная блондинка. Так начался роман по… переписке, полгода Ренье отдавал много сил эпистолярному жанру, он покорил Грейс своими письмами, а на Рождество 1955-го приехал знакомиться с ее семьей.

• Ренье был довольно последовательным человеком: на помолвку он подарил своей невесте жемчужное ожерелье от Van Cleef & Arpels, в качестве свадебного подарка Грейс получила сет от той же фирмы — ожерелье, браслет и серьги. Кроме того, жених попросил парфюмеров Creed создать для его невесты аромат, так появился Fleurissimo, который, кстати, впоследствии использовали Жаклин Кеннеди и Мадонна.

• Невероятно, но факт: на бракосочетании, которое состоялось в апреле 1956 года, невеста блистала в роскошном наряде от Хелен Роуз (дизайнер MGM, обладательница «Оскара», одевавшая прежде актрису для фильмов «Высшее общество» и «Лебедь». — прим. Woman.ru), а ее суженый был облачен в шитый золотом мундир, дизайн которого разработал… он сам (заметим, что кутюрье из князя вышел неважный, так что его наряд раскритиковали все кому не лень, назвав опереточным). Пресса считала это событие «Свадьбой века», а вот Грейс потом признавалась, что церемония была самым кошмарным днем в ее жизни (хотя и уточняла, что было несколько моментов, берущих за душу). Молодая супруга князя настолько устала от пристального внимания журналистов, что потом целый год принципиально не читала никаких статей о себе и муже.

• Особые отношения связывали Грейс и Hermes. Когда Грейс ломала руку, то вместо обычной перевязи носила шелковый шарф французского бренда. Более того, модный Дом назвал сумку в ее честь — Kelly. Точнее сказать, переименовал: беременная Грейс часто появлялась на публике с моделью, выпущенной в 1935 году с оригинальным названием the Sac à dépêches, и прикрывала от папарацци сумочкой свой растущий живот.

• Если за свой брак Грейс заплатила карьерой (Ренье не только решил, что его супруга не должна больше сниматься, но и запретил в Монако фильмы с ее участием после свадьбы), то ее стремление к приватности стоило ей жизни. Желая поговорить с глазу на глаз с младшей дочерью Стефанией, которая отказывалась учиться на модельера, потому что собралась вместе с сыном Бельмондо осваивать вождение гоночных авто, Грейс сделала то, чего обычно не делала. Сама села за руль автомобиля. Финал этой поездки оказался трагическим… Мы не знаем, была ли смерть Грейс случайностью или закономерностью.

• 25-й годовщине смерти Грейс шесть американских дизайнеров — Оскар де ла Рента, Каролина Эррера, Ральф Лорен, Зак Позен, Ральф Руччи и Вера Вонг создали модели, источником вдохновения для которых была Грейс. Единственные в своем роде платья были проданы с молотка на аукционе Sotheby’s, а вырученные средства переданы Культурному фонду принцессы Грейс.

Анна Заворотнюк единственная, кто хотя бы иногда делится с россиянами крохотными подробностями из жизни мамы. Девушке трудно говорить на эту тему: пару месяцев назад она призналась, что когда она узнала о диагнозе, из-за стресса перестала есть.

«Когда я узнала о болезни, то похудела до анорексии. Просто не могла есть год. Впихивала в себя еду, просто чтобы сохранять жизнедеятельность. Я нервничаю, но более-менее умеренно, и это не сравнить с неизлечимой болезнью близкого», — призналась подписчикам Анна.

Состояние здоровья актрисы Анастасии Заворотнюк 12 ноября 2022 года для большинства остается загадкой, но подробности, которыми иногда делится дочь актрисы, все же вселяют надежду.

В последнее время Анна почти не рассказывает о маме — боится сглазить. Однако вместо этого она активно делится с фолловерами подробностями личной жизни. Долгое время она была в депрессии из-за недуга матери, но теперь Заворотнюк-младшая полностью оправилась и занялась собственной жизнью. Совсем недавно красавица переехала из родительского загородного дома в собственную квартиру в Москве, и живет там не одна, а с возлюбленным. 

Многие уверены, что здоровье Анастасии Заворотнюк стабильное. Верные поклонники настаивают, что если бы ситуация была очень плоха, у Анны не было бы настроения продолжать вести социально-активную жизнь.

«Мама потихонечку. Сами понимаете — болезнь опасная. Но мама у меня боец, она со всем справится, она настоящая умничка!» — уверяла поклонников девушка.

Нам очень хочется верить в то, что Анастасия действительно справится со всем, и мы вновь увидим легендарную актрису в добром здравии.

На данный момент со слов и поведения Анны Стюрковой можно сказать, что состояние здоровья актрисы Анастасии Заворотнюк 12 ноября 2022 года остается без каких-либо сильных изменений, однако заставляет верить в лучшее.

Еще больше интересных новостей в нашем Телеграм-канале.

Одним из первых к фотоколлу ступил главный герой последних новостных полос — Филипп Киркоров. Король поп-эстрады успел отметиться сразу в нескольких скандалах — сначала поругался с певицей Наргиз, позже пришел в личные сообщения к заступившейся за нее Виктории Боне.

Киркоров VS Боня, 3 раунд: певец пришел в личку к Виктории и осыпал матом

Финальным аккордом стало видео с концерта, на котором Киркоров решил воспользоваться букетом цветов не по назначению — ударив им человека из собственной команды. Что ж, теперь все это осталось позади — Филипп Бедросович вернулся домой и сразу же окунулся в светскую жизнь вечно неспящей Москвы. Певец примерил на себя образ диско-шара, облачившись в блестящую куртку и, конечно же, не обошлось без любимой монограммы исполнителя — буквы LV на цепочке можно было заметить из любого уголка Кремлевского дворца.

Блеска в этот вечер на ковровой дорожке было предостаточно во всех смыслах этого слова — поздравить любимый канал пришла группа «Блестящие», которая вот уже 27 лет радует поклонников зажигательными хитами.

Dava позировал фотографам в гордом одиночестве — рядом не было ни Мари Краймбрери, которую уже давно «подозревают» в отношениях с музыкантом, ни Филиппа Киркорова, который раньше проводил довольно много времени с молодым шоуменом.

Бывшая девушка певца — Ольга Бузова — разминулась на ковровой дорожке с экс-возлюбленным и даже не одарила его беглым взглядом. Впрочем, Давида это явно не расстроило — он быстро переключился на Леру Кудрявцеву. Вместе они были одними из ведущих масштабного концерта в честь дня рождения культового канала.

Сама Ольга Бузова появилась на празднике «МУЗ-ТВ» в эффектном красном платье с воланами и игриво позировала светским хроникерам.

«Раздав» порцию воздушных поцелуев и сердечек, Бузова сошла с ковровой дорожки, но спустя несколько мгновений вернулась… в объятиях Михаила Галустяна. Вместе они ведут передачу «Звезды в Африке», поэтому много времени проводят рука об руку на съемочной площадке.

«Ну ручки! Ну ручки!» — кричали фотографы, требуя, чтобы колоритный Михаил в леопардовом костюме взял на руки свою прекрасную спутницу.

Ирина Нельсон, бессменная солистка группы REFLEX в очередной раз заставила нас сомневаться в том, что время вокруг нее существует по тем же законам, что и для других. 50-летняя певица выглядит ровно так же, как и в клипе «Танцы», который был снят 17 лет назад! Впрочем, она знает о секретах сохранения молодости не понаслышке — Ирина не только профессиональная певица, но и сертифицированный йога-инструктор, и много лет следит за питанием и режимом тренировок, которые позволяют ей блистать не только перед вспышками фотокамер, но и в обычной жизни.

Что ж, вечер был полон блестящих нарядов, звездных сюрпризов, ярких номеров, абсолютных хитов, громких премьер и любимых дуэтов — все в стиле легендарного «МУЗ-ТВ».

Для тех, кто любит снег

Если вам нравится свежевыпавший снежок, походы в горы и русская баня, то эта подборка мест точно для вас. 

Байкал. В ноябре на главном озере страны почти нет туристов. Дело в том, что знаменитый прозрачный лед еще не установился, а летнего солнца уже нет, но на красоту природы это никак не влияет. Зато в низкий сезон можно хорошо сэкономить: цены на жилье и питание заметно снижаются. Кстати, за неделю можно успеть посмотреть все основные достопримечательности Байкала в ноябре без спешки. 

Республика Башкортостан. Урал — это край древних гор, образовавшихся во времена позднего палеозоя. В ноябре здесь можно ходить в горные походы и наблюдать красоту зимнего леса.

Обязательно подготовьте снаряжение: теплые комбинезоны, термобелье, спортивную зимнюю обувь и перчатки. Советуем взобраться на любую из самых высоких вершин Башкирии: Ямантау, Иремель, Куштау или Масим. 

Алтай. Одной из самых интересных достопримечательностей Горного Алтая считается археологический комплекс «Тархатинские мегалиты», который в народе прозвали «Алтайским Стоунхенджем». Находится он всего в 70 км. от монгольской границы. Поездка в эти края тоже подразумевает любовь к зиме, снегу и дикой природе России.

Для тех, кто ищет варианты потеплее

Привыкли проводить отпуск на юге? Тогда вам понравятся следующе варианты:

Курорты Кавказских Минеральных вод (КМВ). В этом регионе страны заметно теплее, чем в центральной и северной ее части. Снега здесь в это время еще нет, солнце светит приветливо ярко, а люди даже не думают доставать зимние вещи. Кстати, на ваш выбор сразу несколько городов-курортов в этом регионе: Пятигорск, Кисловодск, Ессентуки, Железноводск. 

Краснодарский край. Мы не скажем вам ничего нового, если посоветуем отправится в ноябре в Сочи, Адлер, Лазаревское, Джубгу, Анапу или Геленджик. Это первое направление, которое приходит на ум, когда появляется желание поймать теплее солнечные лучи и вырваться из холодов.

Владикавказ. Нестандартное направление, которое однозначно заслуживает внимания всех любителей вечного тепла. В ноябре в Северной Осетии стоит плюсовая температура, люди ходят в осенних куртках и едят шашлык под открытым небом. Однако если соберетесь в горы (где так много природных достопримечательностей), то лучше заранее возьмите с собой теплую одежду: шапку, перчатки, утепленные брюки.

Для настоящих исследователей

Нравится помещать необычные места и чувствовать себя первопроходцем? Выбирайте что-нибудь из нашего списка.

Воронежская область, Дивногорье (150 км от Воронежа). Это место прославилось благодаря меловым столбам — «дивам». С геологической точки зрения эта достопримечательность представляет собой меловые отложения, то есть пласты мела, покрытые тонким слоем почвы. Это свидетельство далёкого прошлого Земли, отражающие процесс формирования материков. Удивительное место, которое запомнится вам надолго. 

Кабардино-Балкария. Эта республика находится в Северо-Кавказском округе, который отличается умеренно-континентальным климатом. То есть вы сможете не только насладиться природой республики, но и погреться в лучах солнца. Советуем посетить голубые озёра под названием «Голубая бездна». 

Республика Удмуртия. Если вы любите посещать исторические места, то средневековое городище Иднакар 9-13 веков точно вызовет у вас восхищение. Это единственный археологический музей-заповедник в Удмуртии, богатейший фонд которого составляет уникальная во всем финно-угорском мире коллекция археологического памятника Иднакар.

О том, что у Пабло есть дочь, можно было знать и без изучения его биографии. Наследница позировала ему для картин Paloma with an Orange и Paloma in Blue, а еще, едва научившись говорить, заявляла всем: «Папа назвал меня, как голубку».

Действительно, имя «Палома» переводится с испанского как «голубь», и Пикассо выбрал имя для дочери в честь полотна, написанного для Международной конференции мира. По замыслу художника его наследница должна была лететь, как птица, и за собой нести свободу, но для нее самой не все оказалось доступно.

Казалось бы, какие запреты могут сопровождать детство ребенка, выросшего в компании писателей, художников, музыкантов и дизайнеров, девушки, которая с юных лет дружила с Ивом Сен-Лораном и Карлом Лагерфельдом? Палома действительно могла делать абсолютно все, кроме как… заниматься рисованием. Стоило ей взять в руки кисть, как люди тотчас начинали сравнивать ее с отцом. Да что там люди — она сама все время думала о том, как бы рисовал он.

Но что же это означало? Лет до 12 Пикассо даже не представляла себе ответ на этот вопрос и страшно нервничала, когда ей снова и снова его задавали. Один из сотрудников Tiffany, захаживавший в дом Пикассо, вспоминал: «Она была очень робким подростком, которому досаждало излишнее внимание к ней как к дочке художника — порой оно доводило ее до слез». В 16 лет Палома стала сбегать от докучливых вопросов в местные театры, где ее пускали за кулисы и разрешали болтать с артистами, знакомыми с ее матерью и отцом.

Тогда-то и проявился талант Пикассо, которая молниеносно умела подбирать нужные театральному образу аксессуары. Сначала она просто так помогала костюмерам, а потом сама стала дизайнером по костюмам. В 19 лет Палома смастерила одно из самых знаменитых своих украшений — подвеску из фальшивых бриллиантов, собрав камни с топа танцовщицы кабаре, который отыскала на блошином рынке. Находка поразила весь творческий Париж, и девушка решила показать ее лично Иву Сен-Лорану.

Тот и без ожерелья понимал, насколько талантлива его подруга, и потому быстро предложил ей заняться аксессуарами для его коллекции. Палома нашла свою дорогу: она все-таки стала художницей, как великий отец, но творила из камней и металла, превращая их в полотна прямо на теле человека. Впрочем, только украшениями дизайнер себя не ограничивала и мыслила широко: «Цель моей жизни — делать вещи более красивыми».

Палома и «широко» — вообще синонимы. Она не стеснялась обнаженного тела и без раздумий согласилась сняться в эротическом фильме Валериана Боровчика «Аморальные истории», да и в легендарную «Студию 54» могла заявиться в полупрозрачном корсете, массивных серьгах, собранных из находок с того же блошиного рынка, плаще и босоножках на огромной танкетке. И непременно с той же алой помадой на губах. «Красный — ее торговая марка», — шутили друзья.

В платье именно такого цвета она и вышла замуж за драматурга Рафаэля Лопеса-Санчеса, для спектакля которого оформляла декорации. Вернее, на банкете после торжества Палома блистала в алом наряде, пошитом Карлом Лагерфельдом, а на самой церемонии шла к алтарю в брючном костюме — подарке Ива Сен-Лорана. Ради свадьбы подруги кутюрье помирились ровно на день, станцевав фламенко, а она, как истинный дипломат, проявила уважение к ним обоим, надев их творения по очереди.

Палома взлетела вверх, как настоящая голубка, в честь которой назвал ее отец: она открыла музей Пикассо, получила контракт с ювелирной компанией Zolotas, работала с мехами Жака Каплана, создала свой аромат для L’Oreal и играючи вошла в Международный список Зала славы самых стильных людей — это успех, торжественный и оглушительный. Палома летела по жизни, не зная границ, как и заповедовал ей отец, и ушла от творчества всего однажды — когда не стало самого Пабло.

К концу жизни художник особенно боялся смерти и потому не составлял завещание, боясь, что этот шаг приблизит конец. Из-за этого троим его детям пришлось через суд доказывать право на наследство, что сильно помотало им нервы в и без того тяжелый период после потери отца. «Я перестала заниматься дизайном, когда мой отец умер, — рассказывала Палома. — Мне не хотелось ничего делать. Я просто посмотрела на все картины, и было ощущение, что меня опустошили».

Справиться с болью ей помог ювелирный Дом Tiffany&Co, куда дочь художника, говорили, попала со второго раза — в первый вместо нее на должность взяли выдающуюся Эльзу Перетти. Но Пикассо была создана для того, чтобы перевернуть представление об украшениях, вдохнуть в них жизнелюбие, испано-французский шик. Что дизайнер и сделала, в первый же день работы бросив на стол горсть разноцветных полудрагоценных камней.

Ее коллекции наполнены светом и всеми оттенками, формами, интерпретациями. Некоторые эксперты постоянно пытаются «притянуть» украшения Паломы к кубизму ее отца — отчасти их творчество похоже, но в то же время отличается в каждой детали.

То, что делала Пикассо, не было модно в прямом смысле слова, хотя она обращалась к теме граффити и любила вдохновляться поп-культурой. Камни в ее руках получали совершенно особенный смысл: украшения становились больше чем аксессуарами, они превращались в талисманы на всю жизнь.

Джон Лоринг, директор по дизайну Tiffany&Co, говорил: «Палома Пикассо никогда не следует моде, она всегда на несколько шагов впереди». В своем творчестве дочь прославленного художника слушала исключительно себя: когда все ожидали, что она примется за бриллианты, в ход шли топазы, когда уличную культуру противопоставляли высокому искусству, она создала кольца и подвески с буквами граффити, когда эксперты были готовы обсудить ее коллекцию с разноцветными камнями, Палома вдруг предложила им сдержанные оттенки.

«Это мой автопортрет», — говорила Пикассо, презентую свои новые духи и украшения. В сочетании дубового мха и сердечного букета с гиацинтом, спрятанным в первом парфюме дизайнера, зашифрованы ее путешествия с мужем, в хитросплетениях золотых ветвей олив в коллекции Olive Leaf — прогулки по Марокко, в кулоне с голубкой — нежная память об отце.

«Самое лучшее украшение — это то, которое еще предстоит создать», — говорит Пикассо, предвкушая день, когда создаст нечто, полностью олицетворяющее ее саму. — Палому, которая с детства хотела «быть собой».

Еще больше новостей в нашем Телеграм-канале.